L'Opinionista: Las vibraciones del sentimiento en los paisajes de ensueño y cuento de hadas de Sandro Frinolli Puzzilli
Las vibraciones del sentimiento en los paisajes de ensueño y cuento de hadas de Sandro Frinolli Puzzilli
Por Marta Lock 19 de febrero 202141
Luces de otoño
En el polifacético y variado panorama artístico contemporáneo, en el que el vínculo figurativo o conceptual con los pliegues de la existencia parece ser un imperativo esencial para el acto creativo, existe quizás una categoría menor de artistas que optan por luchar hacia una dimensión idílica e ideal. interior del cual refugiarse. El protagonista de hoy opta por contar paisajes inmersos en un no-tiempo para interpretar su acercamiento a la vida.
Cuando hacia finales del siglo XIX muchos artistas franceses decidieron recuperar el placer de pintar en plein air, narrando la naturaleza pero también los agradables momentos de ocio de la burguesía de la época, también experimentaron el placer de la inmediatez de un rápido, pintura extemporánea, sin necesidad de ceñirse a un dibujo sino apoyándose en la pura y simple combinación de colores que ya no se mezclan en una paleta y se esparcen uniformemente sobre el lienzo. Para dar la sensación de dinamismo y movimiento imprescindible para esos artistas, se hizo necesario un enfoque diferente, un gesto pictórico a través del cual cada color tenía que fijarse individualmente porque habría sido la combinación con los otros pequeños toques para generar la visión global de los ojos del espectador. Ese grupo de pintores dio origen a una de las corrientes más importantes de la temprana Edad Moderna, obviamente hablo del Impresionismo, que de alguna manera aún permanecía fuertemente ligado a los cánones de belleza que la pintura de épocas anteriores había tomado como pautas; de alguna manera los matices de los paisajes de Renoir y Monet, aunque impregnados por el mundo emocional de los maestros pintores de los lienzos, todavía se conforman a la realidad observada, a los colores más cercanos a los naturales, los existentes y perceptibles por el ojo. Sin embargo, su intuición sobre la descomposición de las imágenes en pequeños fragmentos formó la base de muchos movimientos de principios del siglo XX que, a través de la ampliación y la geometría de esas piezas cromáticas, completaron ese desprendimiento del arte tradicionalmente entendido que caracterizó toda la primera parte de el siglo. Futurismo, cubismo, abstraccionismo geométrico, expresionismo abstracto pero también la evolución de la fotografía fueron todos derivados de esa intuición de subdivisión cromática que comenzó con el impresionismo. El artista romano Sandro Frinolli Puzzilli parte precisamente de la fotografía para iniciar su camino expresivo, dejándose luego evolucionar, pasando primero al Arte Digital y luego llegando a la pintura, no sin haber interiorizado y absorbido las experiencias previas para transformar las obras actuales en manifestación del sentimiento de uno, de ese torbellino de emociones que a menudo se perciben desde adentro pero que la mente no enfoca completamente.
Almas solitarias
De ahí que las tonalidades elegidas se vuelvan irreales, más cercanas al expresionismo, la indiscutible necesidad de Frinolli Puzzilli de sintonizar el cromatismo con su propio mundo interior e íntimo, consciente de que si siguiera reglas y esquemas más tradicionales, percibiría una sensación de limitación de la libertad de expresión. comunicación. Al mismo tiempo, sin embargo, mantiene la pincelada, o en algunas obras sería mejor decir espátula porque también utiliza este segundo tipo de técnica de difusión del color, corta, rápida, única según la enseñanza impresionista absolutamente acorde con su técnica. intención expresiva fragmentada como son las facetas de las emociones humanas.
2 Mañana de invierno
Tan fundamental como es su inmersión en la naturaleza que se convierte en un lugar y no en un lugar, un lugar ideal para confiar el ataúd emocional que guía el acto pictórico a partir del sentimiento del momento, capaz de transformar lo visible en perceptible. desde el interior.
3 Hacia casa
La presencia del hombre apenas se insinúa, como si la naturaleza que lo rodea lo indujera a perderse, a abandonarse, en la intensidad de esos lugares que parecen conducir a un mundo fantástico donde cada sensación se amplifica pero al mismo tiempo se protege. , justo en virtud de esa dimensión atemporal y sin espacio en la que el ritmo narrativo de Frinolli Puzzilli conduce al observador pero también, y sobre todo, a sí mismo en el momento mismo en el que se coloca frente al lienzo.
4 Encuentro inesperado
En la obra Encuentro inesperado el follaje de los árboles que se reflejan en el pavimento son los protagonistas absolutos del lienzo, así como las farolas se elevan para iluminar el entorno mientras el hombre y la mujer son pequeños, casi invisibles, protegidos por el paisaje. pero también perdido en él, casi como si el destino se hubiera puesto en posición de escuchar, de observar lo que pronto vivirán los desprevenidos protagonistas.
5 Enamórate bajo la lluvia
En la obra Enamorándonos bajo la lluvia, en cambio, la gama cromática es la de las emociones más intensas, de la pasión, de un sentimiento compartido y envolvente que no puede dejar de extenderse al entorno circundante; También en este caso las personas son pequeñas pero sus sensaciones son tan grandes que se esparcen en el bosque, entre los árboles, en el suelo porque, parece decir Frinolli Puzzilli, es precisamente de esa emoción que el ser humano está hecho y es por en virtud de ello, todo adquiere un aspecto y una relevancia especiales, únicos.
6 Solo otra vez
Tanto como en Alone de nuevo, el desánimo del hombre sentado en el banco, esa fuerte sensación de desagradable soledad que emerge de sus gestos, se transmite al exterior, un exterior que ya no es protector ni envolvente sino, por el contrario, parece asistir desolado al malestar del protagonista con esa sensación; la puesta de sol coincide con la derrota por algo que había esperado pero que no se materializó, un sueño del que, a pesar suyo, o por su responsabilidad, tuvo que despertar tomando nota de los hechos.
7 cuento blanco
La naturaleza, con su grandeza y majestuosidad, entra entonces en armonía y sinergia con la pequeñez del ser humano que vive, sufre, se regocija y lucha en un mundo en el que sólo es un huésped fugaz, mientras las vistas, los paisajes, los caminos , los ríos y los bosques permanecen inmortales en el tiempo para presenciar la sucesión de vidas, de historias, de diferentes protagonistas cada vez.
Sandro Frinolli Puzzilli ha expuesto sus obras en las principales ciudades del mundo - París en el Museo del Louvre, en Londres, Moscú, Abui Dhabi, Dubai, Barcelona, ​​Madrid, Estocolmo, Principado de Mónaco, Bruselas, Ithaca - y en todo el territorio nacional.
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